Entehrung eines Berufes 19. Mai 2019  Liebe Leser,  vielen Dank für Eure konstruktiven Meinungen und Euer Feedback für meine letzten Beiträge. Es waren so zahlreiche dass ich es noch nicht geschafft habe, allen persönlich zu antworten. Ich bein aber dabei und ich werde jedem auch antworten.  Heute geht es um die "Entehrung" eines sehr wunderbaren Berufes. Wie so vieles im Leben hat jede Seite zwei Medaillen. Zum einen ist es wirklich schön, dass viele Menschen in den Beruf des Schauspielers hineinriechen können durch sogenannte Scriptet reality Sendungen. Leider ist es aber auch gleichzeitig schon fast ein "Fluch". Die Berufsbezeichnung "Schauspieler/in" ist nicht geschützt. Jeder darf sich also ungestraft Actor oder Schauspieler nennen. Ob er nun ausgebildet worden ist oder nicht. Da ich auch eine Castingagentur betreibe bekomme ich immer häufiger von Menschen Bewerbungen, die sich "Schauspieler/in" nennen, ohne eine fundierte Ausb

Welche Schauspieltechniken gibt es?  Und welche ist die Beste? Das werde ich immer wieder gefragt. Nun muss ich zur Ernüchterung aller sagen: "Es gibt nicht DIE Schauspieltechnik. Es gibt aber Methoden, mit denen man arbeiten kann. Wie zum Beispiel die Meisner-Technik, Adler- Technik, Chubbuck-Technik, Method-Acting usw. Und es waren großartige Lehrer, die diese Techniken entwickelt haben. Aus meiner eigenen Erfahrung kann ich aber sagen, dass man die Techniken für sich selber herausfinden muss. Und das hat wiederum mit Arbeit an sich selbst zu tun. Dazu gehört regelmäßiges Training. Regelmäßig mit Texten arbeiten. Ebenso täglich Übungen für den Körper, die Atmung und Stimme zu machen. Wer glaubt dass man nur zu einer Schule gehen muss und zuhause dann nichts mehr weiter, der hat schon verloren. Denn Schauspielen lernen ist wie ein Instrument spielen lernen. Man muss es üben. Auf dem eigenen Körper spielen lernen, wie die ein Pianist auf seine Klaviatur. Es gibt kaum Meister, die

Netzwerken - richtig! 15. Jan 2018  Hallo liebe Leser,  heute wie versprochen einige gute Tipps, wie man als Schauspieler sinnvoll netzwerken sollte:  Es stimmt schon, viele künstlerische Jobs werden über Beziehungen vergeben. Manchmal erfährt nur ein ganz kleiner Kreis von Schauspielern überhaupt von der geplanten Produktion. Gute Aufträge werden meist nicht an die große Glocke gehängt. Wobei ich dennoch wieder davor warnen möchte, zu jeder Veranstaltung zu laufen. Es müssen gut gewählte sein. Auch wenn es Anfangs viel Energie kostet, diese heraus zu filtern.  So empfehle ich z.B. Theaterpremieren. Dazu sind im Anschluss die Schauspieler, Regisseure und Intendaten sehr zugänglich fürs Publikum. Auch zu empfehlen ist die das Netzwerk von Beatrice von Moreau. Sie hat dieses im Jahr 2005 gegründet und es ist ein hervorragendes Bewerbungsnetzwerk. Daraus entstand seinerzeit die Idee der 8f achtfrauen, übrigens analog ein gleichnamiger Kinofilm. Es ist ein Präsentationsnetzwerk

Wie nützlich sind Kontakte für Schauspieler? 14. Jan 2018  Liebe Leser,  heute möchte ich etwas über Kontakte schreiben. Immer wieder beobachte ich, dass besonders Jung-Schauspieler oder Schauspielschüler (manchmal aber auch die älteren Semester) von einer Veranstaltung zur nächsten laufen, um "Kontakte" zu knüpfen. Mal ganz ehrlich: Welche wirklich guten Kontakte haben denn jemanden schon mal irgendwo hin gebracht? Man spricht von Vitamin B und manche glauben, ohne dieses "B" (Beziehung) sei es nicht zu schaffen. Zum einen: Wenn man Veranstaltungen besucht sollte man dies aus Neugier tun. Aus Spaß meinetwegen aber nicht auf die Jagd nach irgendwelchen Prominenten, Regisseuren, Produzten usw. Diese Leute sind im Gegenteil eher genervt von all den Anfragen, den ungefragten Kontaktaufnahmen, den Leuten, die sich irgendwo dranhängen wollen. Seriösitiät ist, wenn man andere nicht benutzt. Sich überall zu zeigen zeigt im Grunde nur, dass man nichts anderes zu

Welches Buch ist wirklich lesenswert? 12. Jan 2018  Hallo liebe Schauspieler und zukünftige Schauspieler,  Buchtipps von mir basieren immer darauf, ein Buch auch wirklich gelesen zu haben. Meinen Schülern lege ich immer das kleine Buch von "Michael Caine", "Weniger ist mehr" ans Herz. Dieser Schauspieler ist nicht nur großartig als Charakter-Actor sondern auch als Regisseur und Theaterschauspieler. Wer ihn bei der Arbeit je gesehen hat spürt diese Aura, die ihn umgibt und vor allem sein hochkonzentriertes Arbeiten. Ohne Ablenkungen, ohne Schnörkel. Er erwartet von seinen Kollegen das, was er selbst auch zu geben bereit ist: Alles!!! Er hat das o.g. Buch verfasst und es ist wirklich klasse. Weniger ist mehr! Ein Satz, der so wahr ist. Viele Anfänger neigen zu übertriebenen und ausufernden Emotionen und Handlungen. Laientheater eben. Spiel baut sich auf. Man heult nicht sofort los oder schreit wie aus dem Nichts herum. Der Zuschauer, besonders gilt das für

Bewerben an der Stageschool Salomon Academy 11. Jan 2018  Guten Tag zusammen, diese und nächste Woche stellen sich wieder neue Bewerber für die Ausbildung vor. Zuvor möchten sie oftmals erfahren, was sie "können" müssen. Ich bin nicht der Meinung, das sie schon etwas "können" sollten sondern dass sie Fähigkeiten mitbringen, mit denen wir arbeiten können. Es reichen 5 Sätze! Diese sollte der Bewerber mitbringen. Und wir arbeiten intensiv im Einzelunterricht mit jedem ca. 30-45 Minuten. Es kommt nicht darauf an, einen Text auswenig gut gelernt zu haben. Es kommt auf den Subtext an. Das, was zwischen den Zeilen steht. Damit ist gemeint dass nicht das Gesagte wichtig ist sondern das Gemeinte. Da liegen die Gefühle, Emotionen, die wahren Aussagen. Gute Schauspieler filtern das "Gemeinte" heraus. Sie probieren sich aus im Text. Es fällt einem nicht einfach so zu sondern muss erarbeitet werden. Man muss sich in einen Text hineinfallen lassen können, genau